C'est l'envie de faire de la musique ensemble, motivée par une entente parfaite et un sens du partage, qui a poussé huit fleurons de l'école française de violoncelle à se lancer dans ce projet commun: Les Violoncelles Français.
Faire jouer huit violoncelles ensemble, réunis pour faire entendre les plus beaux extraits symphoniques et distiller les plus beaux airs d'opéra... Voilà le pari qui a été pris par les Violoncelles français.
Déjà au XVIIe siècle, la viole de gambe excellait à jouer en consort, qui réunissait des instruments d'une même famille dont les tailles différentes correspondaient à peu près aux tessitures de la voix humaine: soprano, alto, ténor et basse. Il en ressortait un son doux et suintant, une polyphonie remarquable par ses combinaisons riches et finement nuancées. Lorsque la viole de gambe est détrônée par le violoncelle, la virtuosité technique du soliste prime sur le "jouer-ensemble".
Plus de quatre cents ans après, en ce début de XXIe siècle, les Violoncelles Français veulent rendre hommage à la polyphonie des violes d'autrefois, tout en apportant la technique spécifique du violoncelle. L'exploitation de sa tessiture sur quatre octaves permet de prendre des risques émotionnels et techniques. C'est un état de fait: le potentiel du violoncelle s'avère incroyable! Richesse absolue des timbres, puissance et noblesse...
Nos aînés seraient certainement fiers. Rendons hommage à ceux qui ont porté l'école française à travers l'Europe pendant près de deux cents ans: Jean-Louis Duport, Louis R. Feuillard, Maurice Maréchal, Pierre Fournier, André Navarra et bien d'autres.
Cette belle aventure est là pour prendre la relève. Quelques jeunes comme Antoine Pierlot, Tristan Cornut ont déjà joué au sein de l'Octuor. D'autres y participeront bientôt. Car il s'agit, avant tout, de la transmission d'une passion.
Raphaël PIDOUX